Nom : LIN CHIA-HUI Spécialité : Design d’intérieur, Pédagogie du design, Encadrement académique Formation académique Doctorat en design, Université Nationale des Sciences et Technologies de Taipei (National Taipei University of Technology) Postes professionnels Professeure associée (temps plein), Département de design d’intérieur, Université de technologie de Tainan (depuis août 2024) Professeure associée (temps plein), Département de design d’intérieur, Université Asia (août 2019 – août 2024) Directrice, Division de l’évaluation et de l’audit, Bureau du secrétaire, Université Asia (août 2021 – juillet 2024) Directrice générale, Yukoku International Planning & Design Consultant Co., Ltd. (oct. 2014 – juil. 2019) Directrice, Yinchuan Interior Decoration & Design Co., Ltd. (nov. 2005 – juil. 2019) Comités gouvernementaux et associatifs Conseillère, Ministère de l’Éducation – Mouvement des nouveaux dortoirs (2022–2025) Membre du comité, Équipe de supervision technique de la Bibliothèque nationale, Ministère de l’Éducation (2022–2025) Enseignante, Programme de reconversion professionnelle pour les techniciens en décoration intérieure, Agence de la construction et de l’urbanisme (2019–2026) Membre du conseil, Société des techniciens en design d’intérieur de Taïwan (2018–2027) Membre du conseil, Association taïwanaise du syndrome du bâtiment malsain (2019–2027) Membre du comité de certification indépendante, Association du syndrome du bâtiment malsain (2025–2027) Conseillère académique, Association du syndrome du bâtiment malsain (2025–2027) Membre du conseil, Association taïwanaise de design des espaces intérieurs (2021–2026) Expérience d’enseignement contractuel (11 ans) Université nationale des sciences et technologies de Taipei Université Feng Chia Université nationale ouverte de Taïwan Université de technologie de Chine Université des sciences et technologies de Chine Université des sciences et technologies du Sud-Est Encadrement d’étudiants primés – Concours de design Université de technologie de Tainan Finalistes – Golden Pin Design Award 2025 Médaille d’or & mention honorable – Concours de réaménagement de la sucrerie Xi Mei de Tainan 2024 Université Asia Médaille d’or – Concours de design de pylônes électriques à Wufeng (2024) Prix ISARCH (Espagne, 2022) – 2 distinctions Architecture MasterPrize (États-Unis, 2022) – 14 mentions honorables Prix pour la revitalisation rurale étudiante (2021–2022) – 2 récompenses Concours de design de refuge pour animaux – Prix d’excellence et mention honorable (2021) Architecture MasterPrize (2020–2021) – Plusieurs distinctions en design conceptuel et design intérieur Compétition de valorisation étudiante (2021) – Médaille d’or et prix du public Période d’enseignement contractuel Camp d’architecture urbaine jeunesse Chine-Taïwan (2019) – Médaille d’argent Exposition de fin d’études en design intérieur – Université Feng Chia (2018) – 1re et 3e places Exposition de fin d’études – Université des sciences et technologies de Chine (2018) – 1re et 2e places Concours de design urbain jeunesse Chine-Taïwan (2018) – 1ers, 2es et prix d’excellence Concours de design Chine-Taïwan (2017) – Médailles d’argent, finalistes, prix d’excellence Camps d’architecture Chine-Taïwan (2016–2014) – Multiples médailles d’argent Compétition culturelle et créative Chine-Taïwan (2015) – Médaille de bronze

Professeure associée au Département de design de produits créatifs, Université I-Shou (Taïwan) Ancienne présidente de la Kaohsiung City Art Promotion Association (KAPAarts) 🎓 Formation académique Doctorat en design – National Institute of Design, Swinburne University of Technology (Australie) Master en design multimédia – Sydney College of the Arts, The University of Sydney (Australie) 🧠 Domaines d’expertise Design de communication visuelle｜Conception et planification d’expositions｜Psychologie du design｜Théorie des couleurs｜Design d’emballage｜Analyse des industries culturelles｜Design UI/UX｜Systèmes de signalétique｜Études de publics muséaux｜Création en médias mixtes｜Peinture à l’huile 📚 Expérience professionnelle Membre professionnelle, Taiwan Art & Design Association (depuis 2022) Présidente, 9e mandat, Kaohsiung City Art Promotion Association (2020–2022) Consultante en design, Chambre de commerce taïwanaise de Toronto (2021–2022) Membre professionnelle, Association des directeurs d’organisations culturelles de Kaohsiung (depuis 2021) Membre du conseil, Kaohsiung Fine Arts Association (2019–2022) Membre professionnelle, Hong Kong Designers Association (depuis 2016) Secrétaire générale, 6e conseil, KAPAarts (2013–2016) Membre professionnelle, Chinese Society of Designers (depuis 2011) Instructrice certifiée Adobe – Design numérique (2011, 2000) Designer visuel – YuRen Technology Co.｜Web Designer – Business Weekly (2001) Designer en communication visuelle – Yuen-Lu Digital Technology Co. (2000) 🖼️ Expositions personnelles (sélection) Change・Attitude, Centre culturel de Kaohsiung, Galerie Zhizhen III (2015) Move・Draw・Floral Design, I am 349 Space, Kaohsiung (2012) 🏆 Prix & distinctions (sélection) 2025 – MUSE Creative Awards, Argent (Typographie & Affiche) 2024 – London Design Awards, Or 2024 – DNA Paris Design Awards 2024 – ASIA Design Prize 2023 – iF Design Award 2022 – IDA Design Award, Argent 2021 – Red Dot Award & IDA Mention Honorable 2020 – Red Dot Award, Biennale d’affiches d’Équateur 2018 – HKDA Global Design Awards, Excellence 2017 – Taiwan Emerging Art Awards, Sélection｜DFA Design for Asia Award, Mérite 2016 – Taiwan Emerging Art Awards, Grand Prix du Jury 2014 – Golden Pin Design Award, Communication visuelle 🌐 Expositions collectives & internationales (sélection) 2024 – BRAHMAN: Oneness, Bureau des affaires culturelles de Kinmen｜Precepts-Scars, NTNU & Tunghai 2023 – Return of the Turtle, Chapelle de l’université Tunghai｜Is this me?, Haliç University (Turquie) 2022 – The Sutra・The Heart, Japon｜Angels Without Wings, Exposition en ligne & NPU 2021 – The Truth Hurts – True Feelings, Galerie Zhimei, Kaohsiung 2020 – Angels Without Wings, Kaohsiung Civic Education Hall 2019 – Visual Identity Design, PMQ Hong Kong｜Shenzhen Design Meeting 2018 – FACE, Musée d'art de Pingtung｜A Chair with Needles, Centre culturel de Gangshan 2017 – Yoga the Peace, Howard Hotel Kenting｜Change・Attitude, Toronto 2012 – Real Melbourne?, Métro de Kaohsiung｜City Light, Exposition internationale d’affiches 2011 – I Buried Us, Galerie Zhizhen I｜City Face, Station Formosa Boulevard 2010 – Impression of Taiwan, Yokaichi, Japon

Formation Sept 1999 – Oct 2002 : Doctorat en Éducation, École doctorale, UCLA Master en Télévision et Cinéma, UCLA Diplôme en Radiodiffusion et Télévision, World Journal College of Journalism Expérience & Fonctions Août 2010 – Août 2012 : Directeur, Institut supérieur de documentation et archivage filmique, TNUA Août 2010 – Août 2012 : Doyen, Collège des médias audiovisuels, TNUA Février 2009 : Directeur, Centre des médias audiovisuels, TNUA Août 2008 – Janvier 2009 : Directeur, Institut supérieur de documentation et archivage filmique, TNUA Décembre 2004 – Juillet 2008 : Doyen, Collège des médias audiovisuels, TNUA Août 2003 – Juillet 2004 : Responsable du programme doctoral, Institut des théories et pratiques créatives, TNUA Juillet 2003 – Juillet 2004 : Directeur, Institut de gestion des arts, TNUA Septembre 1999 – Octobre 2002 : Doctorant, Éducation, UCLA Mai 1997 – Septembre 1999 : Professeur à temps plein et Directeur, Institut de documentation et archivage filmique, Tainan National College of the Arts Mars 1989 – Mai 1997 : Directeur, Archives nationales du film Domaines d’expertise Production de documentaires (production, réalisation, direction de la photographie) Archivistique filmique : promotion, restauration, conservation Administration et marketing cinématographiques (festivals, expositions) Enseignement Études documentaires Production de documentaires Théorie créative Archivistique filmique Cinématographie Projets de recherche 2011 : « Curriculum Intégration Musique‑Image : L’image comme application musicale » – Ministère de l’Éducation 2009 : Projet documentaire Typhon Morakot : « La Voix de la Lecture dans la Tempête » – Ministère de l’Éducation 2009 : Deux projets ministériels de formation aux documentaires sur le patrimoine culturel et à la conservation des archives cinématographiques 2007 : « DV vs FILM : recherche et pratique de la matérialité des médias visuels » 2007 : Conservation et numérisation des films de l’époque coloniale taïwanaise – Musée national d’histoire de Taiwan 2006 : Production et publication des archives coloniales – Musée national d’histoire de Taiwan 2006 : Restauration des archives du Green Collective (1986–1997) Publications Déc 2009 : « La nécessité du documentaire » (préface) Oct 2007 : « Quelques idées reçues dans le débat actuel sur le documentaire » dans Perspectives artistiques, n° 32 2006 : « Objets coloniaux et mémoire impériale : la politique de la mémoire à travers le film restauré Nan‑Jin Taiwan » 2004 : Analyse de The Bell of Shayang dans le contexte colonial 2003 : « Imagination culturelle dans l’animation : approche de la pédagogie critique » Œuvres & Éditions 2007 : Taiwan révélé à travers les images filmées – Résultats de restauration, Musée national d’histoire de Taiwan 1998 : Interview de L.‑F. Chen : « De l’entrepôt de films en taïwanais à la classe de documentaires » Récompenses 1982 : « Modern Man » – Golden Harvest Award, Meilleur documentaire 8 mm 1983 : « Maître du théâtre de marionnettes Wang Yan » – Prix d’excellence 16 mm 1985 : Documentaire invité aux festivals de Hawaii et de New York 2014 : Prix de contribution exceptionnelle – Festival du film de Taipei Service public & Conférences 9 sept. 2011 : Conférence sur les médias communautaires à Taiwan – « Professionnalisme dans l’éducation visuelle : documentaire et mouvement ouvrier RCA » 22 juin 2010 : Forum éducatif Zhou Chuan‑ji – « Métamorphose : l’éducation au documentaire à TNUA » 26 mai 2010 : Forum documentaire communautaire – « Importance des médias communautaires » 6 mars 2003 : Conférence générale TNUA – « Publicité des médias et pratique communautaire » 26 déc. 2002 : Conférence générale TNUA – « Le passé et le présent du documentaire » Réalisations marquantes 1993 : Organisation d’une exposition mondiale de films d’archives Fondé les Archives nationales du film, instauration de la préservation du patrimoine cinématographique à Taiwan Après cinq ans, a mené les archives nationales à rejoindre la FIAF

Chen Ming-Hung – Profil Professionnel Complet Nom et Poste Nom : Chen Ming-Hung Poste : Professeur assistant, Département d'art des matériaux et de design, Université nationale des arts de Tainan (TNNUA), Taïwan Domaines d'expertise Design de communication visuelle, graphisme, montage vidéo numérique, création 3D numérique, design web, développement de sites web, design de personnages illustrés, planification et marketing culturel et créatif, psychologie du design, méthodologie du design Formation académique 2015 – Doctorat en design de communication visuelle, Institut des arts appliqués, Université nationale Yang Ming Chiao Tung 2006 – Master en design de communication visuelle, Institut des arts appliqués, Université nationale Yang Ming Chiao Tung 2001 – Licence en santé et sécurité au travail, Université de Médecine de Chine Commissariats d'exposition 2022 – "Nouvelle Voix en Art" : Exposition recommandée des diplômés "Tainan Yimian", Centre culturel Dadun, Taichung, Taïwan 2018 – Semaine du Design de Tainan : "Conscience Environnementale Éveillée : La Paille Solitaire", Parc culturel et créatif Blueprint, Tainan, Taïwan 2008–2009 – "Le Paradis des Enfants des Ingénieurs" : 1ère exposition techno-artistique de Hsinchu, Galerie d’art de la ville de Hsinchu, Taïwan Expositions collectives (extraits) 2023 – "Brillant Tainan" : Exposition conjointe de l'Association des Peintres Yifu de Tainan, Centre culturel de Gueiren, Taïwan 2023 – Festival d'art des matériaux : "Brume Dérive" – Exposition conjointe enseignants-étudiants, TNNUA 2023 – "Arts Xiangyang" : Exposition conjointe des membres de l'Association artistique Xiangyang, Centre culturel Jiabin, Chiayi, Taïwan 2023 – Exposition du concours de recherche sur les affiches, TNNUA 2022 – Festival d'art des matériaux : "Résonance interne" – Exposition conjointe enseignants-étudiants, TNNUA 2022 – Exposition du concours de recherche sur les affiches, TNNUA 2020 – Festival d'art des matériaux : "Dialogues de profondeur" – Exposition des enseignants "Ao", TNNUA 2006 – Festival international du verre de Hsinchu : "Alice au pays des merveilles en verre", Musée du verre de Hsinchu, Taïwan 2005 – Exposition conjointe enseignants-étudiants "Accident", Université nationale Yang Ming Chiao Tung, Hsinchu 2004 – Exposition de design média numérique : "Creattitude : Innovation Native", SiSi Nan Village, Taipei 2004 – "Collectionneur Urbain" : Exposition d’illustrations originales d’animaux de compagnie, Taipei Recherches académiques 2024 – Analyse des performances académiques des étudiants dans le cadre des programmes d'admission multiples : étude de cas du domaine des arts et du design des matériaux, 5e conférence annuelle de la Taiwan Association for Institutional Research, Hsinchu. 2022 – Étude sur le retour des diplômés : étude de cas du Département des arts et du design des matériaux de la TNNUA, Conférence de l'Alliance de la recherche institutionnelle de l'enseignement supérieur du Sud, Pingtung. (Sélectionné comme "meilleur article") 2022 – Influence des variations sur l’identification des personnages à travers les traits du visage dans les mangas shōnen, Conférence internationale sur la créativité culturelle et le design innovant, Yunlin. 2017 – Effet de distorsion faciale éclair chez les personnages illustrés, 40e Conférence européenne sur la perception visuelle (ECVP), Berlin. 2015 – Influence des traits du visage sur l’identification des personnages et la construction de la personnalité dans les mangas shōnen japonais (thèse de doctorat inédite), NYCU. 2015 – Relation entre les personnalités et les visages des personnages de mangas, The Comics Grid: Journal of Comics Scholarship, 4(1):15, 1–7. DOI : http://doi.org/10.5334/cg.bc 2014 – Analyse par régression multiple des composantes de la créativité dans le design produit, Journal of Design Research, 7, 64–80. 2014 – Rôle des traits du visage dans l’identification des personnages de bandes dessinées, Actes du 23e Congrès de l'Association internationale d'esthétique empirique, New York, 135–139. 2009 – Application de la personnification dans l’enseignement du concept d’enzyme, Actes des conférences conjointes internationales 2009 sur e-CASE et e-Technology, Singapour, 1854–1861. 2007 – Influence du type de diagramme et de la représentation graphique sur l'applicabilité de l'enseignement en ligne en biologie – étude de cas en génétique, Actes des conférences conjointes internationales 2007 sur e-CASE et e-Technology, Hong Kong, 1864–1877. 2006 – Effet des types de diagrammes et du réalisme des images sur la pertinence de l’enseignement de la biologie au collège – étude sur la génétique (mémoire de master inédit), NYCU. Projets pédagogiques2024 – Enseignant et conférencier, programme spécial de conférences, comité d'éducation générale, projet MOE Higher Education Sprout, TNNUA2023 – Chercheur principal, projet de rencontre internationale d’artistes, programme bilingue du MOE2023 – Enseignant et conférencier, programme spécial de conférences, comité d'éducation générale, projet MOE Higher Education Sprout, TNNUA2022 – Enseignant et conférencier, programmes interdisciplinaires Art & Marketing créatif et Art & Technologie, projet MOE Higher Education Sprout, TNNUA2022 – Chercheur principal, cours FOX – formation pratique à l’image, TNNUA2021 – Enseignant et conférencier, programmes interdisciplinaires Art & Marketing créatif et Art & Technologie, projet MOE Higher Education Sprout, TNNUA2021 – Chercheur principal, cours FOX – formation pratique à l’image, TNNUA2020 – Enseignant et conférencier, programmes interdisciplinaires Art & Marketing créatif et Art & Technologie, TNNUA2019 – Enseignant et conférencier, programmes interdisciplinaires Art & Marketing créatif et Art & Technologie, TNNUA2018 – Enseignant et conférencier, programmes interdisciplinaires Art & Marketing créatif et Art & Technologie, TNNUA2018 – Professeur mentor : Cheng Cheng-Hsiung ; membre de l’équipe : Chen Ming-Hung, programme MOE Teacher Heritage2018 – Chercheur principal, cours FOX – expérimentations matérielles, TNNUA2018 – Chercheur principal, cours de design social et pratique, NUK2018 – Chercheur associé, Dialogue entre technologie et sciences humaines, programme d’alphabétisation numérique du MOE2018–2017 – Membre communautaire, communauté de programme d’apprentissage par service interdisciplinaire, NUK Projets de coopération université-industrie2022 – Chercheur principal, projet de conseil à l’emploi, Bureau régional de Yunlin-Chiayi-Tainan, Ministère du Travail – Centre d'emploi de Hsinying2020 – Chercheur principal, projet de conseil à l’emploi, Bureau régional de Yunlin-Chiayi-Tainan, Ministère du Travail – Centre de développement de carrière jeunesse YS Distinctions2023 – Prix du mentor exceptionnel, TNNUA2023 – 3e place, concours de recherche sur les affiches, TNNUA2022 – Mention honorable, concours de recherche sur les affiches, TNNUA2021 – Prix du meilleur programme de cours – design de communication visuelle, Faculté des arts visuels, TNNUA2018 – Prix de l’excellence – Graphisme avancé, Département des arts appliqués et du design créatif, NUK2018 – Prix de l’excellence – Design de base II (tronc commun), Département des arts appliqués et du design créatif, NUK2018 – Prix de l’excellence – Psychologie du design, NUK2018 – Prix de l’excellence – Design visuel et applications I, NUK2017 – Prix de l’excellence – Design de mise en page (tronc commun), NUK2017 – Prix de l’excellence – Design 3D numérique, NUK2013 – Prix d’excellence en enseignement, Département de design de communication visuelle, Université Hsuan Chuang2011 – Prix d’excellence en enseignement, Département de design de communication visuelle, Université Hsuan Chuang

[ Débuts × Design d'intérieur ] 2011 _ Fondatrice, spécialisée dans le design d'intérieur avec plus de dix ans d'expérience entrepreneuriale. Débuts dans l'aménagement d'hôtels, puis élargissement de l'activité aux hôtels d'affaires, bureaux, résidences privées et boutiques. [ Collaboration × Acoustique ] 2018 _ Rencontre avec les panneaux acoustiques japonais ACASA (actuellement partenariat avec MAYVOICE, Allemagne). Développement d'un nouveau service de traitement acoustique et d'insonorisation, avec de nombreux projets réalisés pour des écoles de musique, des studios d'enregistrement, des habitations privées et des bureaux. Clients notables : Joeman, Fan Chih-Fei, divers YouTubers à plus d'un million d'abonnés, ainsi que Blizzard Entertainment. [ Pandémie × Prévention sanitaire ] 2020 _ Suite à la pandémie, collaboration recommandée par un pasteur avec le Dr. Li Daqing de Purelight Technology pour développer des produits de désinfection répondant aux besoins essentiels de la vie quotidienne, intégrant fonctionnalité, esthétique et design. Obtention de trois technologies majeures (stérilisation sans ozone, antibactérien japonais, stérilisation certifiée pour coexistence humaine en milieu clos) avec plusieurs brevets à Taïwan et en Chine, ainsi que des certifications de l'Institut de Recherche Industrielle. Développement de la série de lampes désinfectantes Orlight : 4 modèles (2 commercialisés, 1 en précommande, 1 en phase de financement participatif). [ Intégration ] 2021 _ Fondation de Good Product International Technology Co., Ltd. pour promouvoir les produits de prévention sanitaire. 2022 _ Extension du champ d'action : intégration de l'esthétique de l'espace, de l'acoustique et de la prévention sanitaire pour faire de la protection un élément naturel de la conception et de la planification des espaces de vie, alliant ainsi fonction, esthétique et quotidien.

Date de naissance : 13 avril 1990 Originaire : Ukraine Résidence actuelle : Strasbourg, France Expositions artistiques & projets créatifs 2023–2024 : Exposition au Cadre Exquis, maison d’hôtes-galerie à Ribeauvillé (Alsace, France) Juillet 2023 : Participation à l’exposition collective « Racines » à L’Orée 85, Strasbourg Septembre – décembre 2023 : Chargée de cours en « Méthodologie de l’analyse artistique » et « Représentation spatiale et volumique » à la Faculté des Arts, Université de Strasbourg 2018 : Collaboration avec la Fondation de l’Œuvre Notre-Dame (Eurométropole de Strasbourg) – création d’une illustration de la cathédrale de Strasbourg imprimée sur des sacs en toile Septembre – octobre 2017 : Exposition personnelle « Maybe Tomorrow » (peintures et collages) à la Bibliothèque d’Art du Palais Universitaire, Strasbourg 2015 : Traduction de textes théoriques (russe-français) pour l’exposition Radom Memory Machine à l’Espace d’exposition Appolonia, Strasbourg 2014 : Interprète simultanée (russe-français) lors d’une conférence de l’Université de Strasbourg donnée par Alexander Ugay, cinéaste et artiste visuel kazakh Formation & stages 2018–2020 : Master en Sciences politiques et sociales, Sciences Po Strasbourg (Université de Strasbourg) 2015–2018 : Master en Théorie et recherche en arts plastiques, Université de Strasbourg Juillet 2016 : Stage en céramique chez Solène Dumas, Strasbourg 2014–2015 : Stage en médiation culturelle (Programme « Les musées pour tous ?! »), publics jeunes au Musée d’Art Moderne et Contemporain de Strasbourg 2012–2015 : Licence en Arts plastiques, parcours Beaux-Arts, Université de Strasbourg 2010–2012 : Diplôme d’études françaises DEFLE, Université Bordeaux III 2007–2009 : Études en arts visuels et pédagogie, Université de Rivne (Ukraine) Expérience professionnelle Depuis septembre 2021 : Responsable des relations internationales, Sciences Po Strasbourg, Université de Strasbourg Gestion de la mobilité sortante (programme ERASMUS+) Gestion des accords bilatéraux via les plateformes EWP et MoveOn Juillet 2020 – août 2021 : Agent de service civique, Préfecture du Bas-Rhin (Bureau des titres de séjour) Accueil du public, renouvellement de documents, traitement des dossiers Traitement en back office : duplicatas, documents de voyage pour mineurs, récépissés 2018, 2019–2020 : Assistante de service public, Bibliothèque nationale et universitaire de Strasbourg (BNUS) Services de soir et week-end 2019–2020 : Tutrice de langues, CRL Médecine (Centre de ressources en langues), Université de Strasbourg 2015–2019 : Assistante d’accueil, secrétariat du département d’Arts plastiques, Université de Strasbourg Septembre – novembre 2015 : Agent d’accueil pour la Préfecture du Bas-Rhin à l’Université Vérification et saisie de données pour les renouvellements de titres de séjour Langues Français : bilingue Anglais : niveau B2 Ukrainien : langue maternelle Russe : bilingue Pratique artistique Peinture : aquarelle, acrylique Dessin : techniques mixtes Collage : techniques mixtes Illustration : dessin traditionnel et numérique (ProCreate)

Formation & Spécialisation Diplômée en arts plastiques et histoire de l’art Spécialisée dans la décoration traditionnelle de livres faits main – enluminure Parcours professionnel Enseignante à l’Université Populaire Européenne, où elle transmet les techniques décoratives traditionnelles S’est orientée vers l’art de l’enluminure en 2002 A fondé son propre atelier à Strasbourg en 2004 Pratique artistique Crée des œuvres enluminées uniques, des panneaux décoratifs et des pièces symboliques Allie les techniques ancestrales à une sensibilité contemporaine du design Puise son inspiration dans l’Art Nouveau et les traditions culturelles variées Techniques & matériaux Travaille sur parchemin, avec des pigments naturels et de la feuille d’or 24 carats Experte en dorure en relief et en techniques minutieuses au pinceau Affiliations & reconnaissances Membre officielle des Ateliers d’Art de France Membre officielle de la FREMAA (Fédération des Métiers d’Art d’Alsace) depuis 2010 Expositions & présence publique A exposé au Parc Expo de Strasbourg et aux Métiers d’Art d’Andlau Participe régulièrement à des salons culturels et foires artisanales Publications Autrice de l’ouvrage Techniques de l’enluminure, publié aux éditions Ulysse en 2007 Influences internationales Son travail est nourri par des voyages au Japon, en Inde, au Mexique, en Australie, au Maroc et ailleurs Démarche artistique "Depuis plus de 18 ans, je conçois mes créations comme des joyaux précieux, que leur futur propriétaire pourra s’approprier. J’aime travailler par collection, afin d’explorer en profondeur chaque thématique. Cela me permet également de proposer une diversité de pièces. La contemporanéité n’est pas seulement dans le motif, elle peut être figurative et toujours assumée. Les compositions deviennent originales dans ma manière de rassembler différentes époques ou cultures. J’aime connecter les civilisations et illustrer l’harmonie de leurs points communs. Sur une même œuvre, on peut retrouver des motifs de textiles indiens, des ferronneries Art Nouveau, des motifs de bois sculptés arabes, ou encore des bijoux vikings ! Il n’y a plus de frontières : c’est ma vision idéale du monde. Ma démarche est fortement ancrée dans le symbolisme. Je choisis avec soin des textes porteurs de sens et des représentations spécifiques. Je suis sensible aux contrastes entre les époques, les techniques, les symboles ou les interprétations, en écho à ma propre dualité. Parfois, les mots renforcent une idée, mais la calligraphie devient souvent une ornementation graphique, intégrée parmi des éléments non structurés. En questionnant sans cesse la forme de l’enluminure, je considère que la technique traditionnelle est essentielle pour se distinguer de la peinture ou de l’illustration, qui sont les descendantes de cet art. Je souhaite montrer qu’il est possible de revisiter ses codes tout en restant fidèle à sa philosophie : précision, répétition des formes, frises et dimension méditative."

L’Esthétique de la Guérison par le Sommeil AWAKENING WITH SKY Spécialiste de l’Esthétique Thérapeutique – JasonSky Su Jing-Dun Qualifications Master en Design et Planification Master en Thérapies Naturelles Enseignant certifié en bien-être senior (Ministère de l'Éducation, Taïwan) Formation BLS (Soutien de base à la vie) Certifié NGH (Hypnose, États-Unis) Conseiller psychologique de niveau 2 (Chine) Diplôme de cosméticien niveau B (Taïwan) Certificat international de body painting – Niveau C Licence internationale de gestion de la santé – Niveau C Licence nationale de gestionnaire international de la santé – Niveau B Certifié en institutions de protection de l’enfance et de la jeunesse Thérapeute certifié : santé, huiles essentielles, méridiens (Taiwan) Rôles actuels Consultant artistique – Kyla x Einziart Gallery & DE Global Art Agency Enseignant titulaire – Université Vanung Guérisseur énergétique en chef – Qishi Abundance Academy Chargé de cours – Université Fo Guang Shan (Bouddhisme humaniste) Ancien chargé de cours – Universités Cheng Shiu & Chung Chou Juré – Concours internationaux de beauté et de stylisme Superviseur – Compétition artistique internationale de beauté (Taïwan) Directeur exécutif – Association Internationale de Naturopathie Chinoise Formateur – Association des Femmes Entrepreneures en Beauté (New Taipei) Directeur permanent – Union Culturelle & Esthétique de Changhua Leader d’ateliers : « Danser l’éveil, refléter le cœur avec la lumière » Juré – Concours olympique chinois de coiffure et esthétique Plus de 500 conférences invitées dans des entreprises et institutions éducatives Distinctions Champion – Concours National de Stylisme Prix spécial – Prix Allemand des Arts du Spectacle 2024 Prix Spécial Kyla Artist Prize 2024 Ateliers & Performances à l’international 2023, Shanghai – Atelier pleine conscience « Cœur de diamant » 2023, Shandong – Atelier d’art-thérapie « Refléter le cœur avec la lumière » 2023, Xishuangbanna – Théâtre guérisseur « Rencontre avec le divin » 2019, Japon – Théâtre guérisseur « Your Torii » 2019, Canada – Théâtre guérisseur « Louise dans l’aurore boréale » Événements & Projets récents 2024 – Exposition lumineuse en métavers (Taichung) – co-commissaire 2024 – Expo Florale de Taipei – performance sur le sommeil thérapeutique 2024 – Spectacle d’ouverture SWISSPA Ocean Healing Skincare 2023 – Album musical thérapeutique « Entrée de la lumière » – Wind Music 2023 – Formation d’enseignants à Hualien (Éducation de Vie) 2023 – Atelier sonore & aromathérapie – Association des personnes handicapées (Kaohsiung) 2023 – Conférence Fondation Life Tree – Éducation de Vie 2023 – Concert guérisseur – Temple Fo Guang Shan Fa Bao (Hsinchu) 2022 – Enseignement esthétique – Université Fo Guang (Yilan) 2022 – Atelier sur les cinq sens & sixième sens – Université Nanhua (Chiayi) 2022 – Musique chamanique de guérison – Monastère Zen Yuanjue (Chiayi) 2022 – Performance musicale – Château de Chine (Kaohsiung) 2021 – Événement musical de pleine conscience – Flying Cow Ranch (Miaoli) 2021 – Séries bien-être – The One Nanyuan Resort (Hsinchu) 2016 – Exposition personnelle « Réveil » Jurys – Industrie de la beauté internationale Membre régulier de jurys pour concours de beauté et stylisme internationaux Médias Couvertures : Liberty Times, Chen Daily News Interviews TV : Changhua TV, SET News Radio : BCC (Radio Chine), La Voix de Han Performances artistiques de danse présentées dans VOGUE Ateliers artistiques & thérapeutiques Art-thérapie visuelle & tactile – Atelier de guérison esthétique Création d’une œuvre numérologique personnelle Groupes : 4–8 personnes (petits), 10–30 (grands) Thérapie musicale immersive – Guérison sonore Outils : bols de cristal, bols chantants, voix vibratoire, huiles essentielles Groupes : 4–8 / 10–30 personnes Aromathérapie – Ateliers olfactifs & manuels Création : huiles, encens, bougies rituelles Groupes : 4–8 / 10–30 personnes Cuisine guérisseuse – Ateliers sensoriels Expériences visuelles, gustatives, olfactives (dégustation de thés & vins) Groupes : 4–8 / 10–30 personnes Activation corporelle – Intégration corps-esprit Pleine conscience dynamique, massage des 5 sens, libération émotionnelle Groupes : 4–8 / 10–30 personnes Étude de cas – Séjour “Sleep Healing” à l’hôtel Tulip Accueil & enregistrement Visite guidée de Tamsui Sélection de literie Test de l’âge cérébral Expérience de produits pour le sommeil Concert de guérison sonore Cadeau de bienvenue Étirement de pleine conscience Collaboration avec Cloud Gate Dance Theater Méthodologie pour un sommeil profond Collaborations & Publics cibles Partenaires : agences de voyage, plateformes éducatives, institutions étrangères Recommandations idéales : centres de bien-être, services RH, entreprises Profils concernés : Professionnels de la mode Artistes du spectacle vivant Maquilleurs et stylistes Enseignants en bien-être Éducateurs en langues et en petite enfance Spécialistes du bien-être senior Experts en esthétique et beauté

Statut : Doctorant・Chargé·e de cours vacataire en arts plastiques Affiliation : Université de Strasbourg – UR EA3402 ACCRA (Approches Contemporaines de la Création et de la Réflexion Artistiques) Profession : Artiste visuel・Photographe・Chercheur·se FORMATION ACADÉMIQUE 2017 – Aujourd’hui Doctorat en Arts plastiques, Université de Strasbourg – École doctorale 520 Titre de thèse : L’empreinte lumineuse à l’ère numérique : la photographie entre quête de vérité et distorsion du réel Sous la direction de Corine Pencenat – UR EA3402 ACCRA 2015 – 2017 Master Critique et Essais – Écriture de l’art contemporain (mention Bien) Mémoire : Distorsions du réel : la photographie entre vérité et manipulation de l’image (mention Très Bien) Université de Strasbourg – Faculté des arts 2012 – 2015 Licence Arts plastiques – Spécialisation Beaux-Arts (mention Assez Bien) Université de Strasbourg – Faculté des arts EXPÉRIENCE UNIVERSITAIRE D’ENSEIGNEMENT Chargé·e de cours vacataire, Université de Strasbourg (depuis 2018) Travaux dirigés : Expression écrite et orale (L3 Arts plastiques, M1 Environnements publics) Photographie argentique (L3) Photographie numérique (L2 & L3) Études de textes (L2 Arts plastiques et Design) Renforcement théorique (L2) Cours magistraux : Histoire de l’art contemporain (L1) Enjeux de l’art (M1) AUTRES EXPÉRIENCES PÉDAGOGIQUES Atelier “Photographie et réseaux sociaux : décoder l’image mise en scène”, Jardin des Sciences / Médiathèque de Sélestat (2023) Conférence “Images et jeunesse : dialogues temporels”, co-animée avec Victorine Georger, Université de Strasbourg (mai 2024) Ateliers de lecture critique de l’image, Le Phare de l’Ill, 2023 Formatrice photo à La Vill’A (Illkirch-Graffenstaden), 2018–2023 Modules créés : prise en main du boîtier, composition, retouche, photomontage, filtres créatifs RESPONSABILITÉS ADMINISTRATIVES ET SCIENTIFIQUES Responsable du laboratoire photo, Faculté des arts (2022–2023) Tutorat de stage (2 étudiant·e·s de Master sur 3 semestres) Représentante des doctorant·e·s – UR EA3402 ACCRA (depuis 2021) Organisation de cafés recherche et journées d’étude INTERVENTIONS SCIENTIFIQUES Participation à colloques, séminaires, journées d’étude en France et à l’international Thématiques abordées : Photographie glitch Manipulation numérique de l’image Réappropriation de la photographie argentique Écologie et culture visuelle Autoreprésentation sur les réseaux sociaux Vérité/fiction dans la photographie PUBLICATIONS Articles dans revues à comité de lecture et actes de colloques Textes critiques et comptes rendus publiés dans COI, Transversalles, RadaR ORGANISATION D’ÉVÉNEMENTS Co-organisation de journées doctorales (2022–2024) Coordination d’expositions thématiques et ateliers collaboratifs COMITÉS SCIENTIFIQUES Membre de comités de lecture et d’organisation (ex. : colloque Archifictions, 2024) FORMATIONS COMPLÉMENTAIRES & ÉTÉ Digital Aesthetics, Lake Como School of Advanced Studies, Italie (2023) La photographie comme médium, source et objet, École d’été CIERA (France, 2019) Rencontres internationales Corps-Objet-Image – RICOI, 2017 PRATIQUES ARTISTIQUES & PROJETS CURATORIAUX Expositions personnelles en France et à l’international (ex. : Bucharest Photofest 2024) Co-fondation du studio L’envolée photo (photographie aérienne et cirque) Participation régulière à des festivals d’art et expositions thématiques (depuis 2016) AUTRES EXPÉRIENCES PROFESSIONNELLES Photographe et journaliste freelance pour Pokaa Magazine (Strasbourg, depuis 2022) Rubriques : arts, culture, tourisme Coordinatrice d’accueil – Théâtre L’Illiade (2017–2023) Accueil artistes, gestion du bar, protocole, encadrement d’équipe COMPÉTENCES TECHNIQUES Logiciels : Microsoft Office, Adobe CC, Wordpress, Gimp, Zotero, Slack, Instagram Langues : Français (langue maternelle) Anglais (C2) Allemand (B2–C1) Russe (A2) Espagnol (A2)

🎓 Formation académique Master en administration des affaires – Université nationale Chung Cheng (Taïwan) Licence en relations publiques et publicité – Université Kun Shan (Taïwan) 🎨 Identité professionnelle Fondatrice & directrice créative – If There Is Art Studio Fondatrice – Dancing Marketing Formatrice certifiée en art-thérapie et instructrice en art de guérison Conceptrice de programmes ESG (artisanat & bien-être) Consultante en branding visuel et esthétique de marque Formatrice en entreprise Animatrice d’ateliers artistiques en milieu associatif, scolaire et communautaire 🧑‍🏫 Expérience pédagogique et animation d’ateliers Publics cibles : Organismes gouvernementaux, associations professionnelles, entreprises, ONG Jeunes, personnes âgées, familles, parents-enfants Enseignants, formateurs, particuliers, équipes (team building) Types d’ateliers : Activités artistiques anti-stress Ateliers créatifs parent-enfant Séances de guérison personnelle Ateliers thématiques en art-thérapie Programmes artistiques pour entreprises et collectivités Techniques & matériaux utilisés : Argile : TWEL, argile coréenne (butter clay), plâtre Cire, cire d’abeille Pastels gras, pastels secs, médias mixtes Calligraphie, peinture texturée, art floral (fleurs en crème), fil chenille, sculpture en cire 🧠 Sujets enseignés Adobe Illustrator & Photoshop (bases du design graphique) Création de présentations & slides percutants Création et montage de vidéos courtes Rédaction créative & storytelling Stratégie de contenu pour les réseaux sociaux Construction d’identité visuelle de marque Formations internes pour entreprises (RH, développement personnel) 🏢 Affiliations & rôles de direction Enseignante vacataire – Université Kun Shan Enseignante – Centre d’apprentissage tout au long de la vie, Corps de la Jeunesse de Chine Enseignante – Université communautaire de Yongkang Membre du conseil – ALEA (Association de la Lueur Éclairante de l’Art), France Secrétaire générale – Association taïwanaise pour la formation spécialisée et la vie conviviale Présidente (1re et 2e mandats) – Association taïwanaise pour la promotion des opportunités numériques Vice-présidente – Association des formateurs en marketing numérique (Chine) Consultante image – iDance Studio, Qiao-Yi Children’s Dance Troupe Conseillère marketing pour : Équipe de design du temple Zhen Yuan Plateforme HowJobs Chang Yuan Foods (Da Wang Qian Jin) Projets communautaires des fans de l’acteur Xiao Zhan 📜 Certifications professionnelles Thérapeute en peinture certifiée – Académie chinoise des sciences de gestion Facilitatrice certifiée en art-thérapie – Université Culturelle Chinoise (PCCU) Instructrice ESG – Licence de formateur initial Membre – Association taïwanaise pour le développement culturel et éducatif Instructrice en art floral en argile – portfolio pédagogique validé Instructrice certifiée en jeux de société – niveau formateur Certificats TWEL : peinture, argile, médias mixtes appliqués à l’art de guérison Certifications coréennes (CLAB, IFA, KPCA, SDCA) : Art des bougies et bougies florales en cire d’abeille Fleurs en argile (butter clay, couteau floral) Impressions en plâtre et diffuseurs sculptés 🧵 Compétences clés & projets phares Stratégies esthétiques & branding visuel Guérison communautaire par l’art Thérapies expressives multi-matériaux Éducation artistique interculturelle Ateliers créatifs adaptés aux objectifs ESG et RSE

Formation Master en Analyse Commerciale (en ligne) Université Européenne de Madrid Expérience professionnelle – CDI Valvola (produits de soin) – Conception visuelle pour campagne avec la célébrité Vivi Lee Expériences professionnelles – CDD Life8 – Designer visuel Playboy Taiwan (sacs et vêtements) – Webdesigner, département marketing Bobross Taiwan (peinture à l'huile) – Graphiste et planification Groupe Little Sun (Kaohsiung) – Responsable marketing Projets de design de marques renommées 2011 – Crocodile Literie (agent Taiwan) : conception packaging pour plusieurs lignes Création de l'identité visuelle pour les premières grandes ventes de marques telles que : IF.kipling, EASTPAK, Paris Hilton, Theme, Top-girl La-new, Brappers, Big John : supports visuels publicitaires Conception visuelle des événements pour marques sportives telles que BIGTAIN, BOBSON Projets indépendants Pulo Industrial Co. – Design graphique pour le marché européen Yilong Toys – Design sous licence de produits dérivés de dessins animés japonais Récompenses Concours de design de T-shirts poppoppop – 1er prix (Thème sur les droits humains ; diffusé dans tout Taiwan via Eslite et boutiques streetwear)

Artiste contemporaine et commissaire d’exposition indépendante basée en France, titulaire du titre de séjour “talent artistique et culturel” délivré par le gouvernement français. Diplômée de la Central Saint Martins (UAL) et de l’Université de Strasbourg, elle crée des œuvres mêlant harmonieusement éléments naturels et contextes culturels à travers la gravure, les techniques mixtes et l’installation. Ses créations, largement appréciées par des collectionneurs internationaux, comptent notamment une gravure acquise par un musée français.

Lin Chen-Wei Professeure adjointe et directrice adjointe du département Université Vanung, Taoyuan, Taïwan Formation Master en design appliqué, Université Shu-Te Expérience professionnelle Fondatrice et designer, Ye Huang Mu Fashion Studio (depuis 2011) Formatrice, Programme du ministère du Travail en impression numérique et design de mode (2018) Chargée de cours et membre du jury, Université Shu-Te et Université Hsuan Chuang (2013–2018) Experte industrielle, Institut supérieur de design appliqué, Université Shu-Te (2017) Prix et distinctions 1er prix, Concours national de design Snoopy – catégorie mode (2014) Médaille de bronze, Concours coréen de design de produits à base de teintures naturelles – catégorie internationale (2016) 3e place, Concours de design Qipao avant-gardiste, Grands magasins Hanshin (2011) Sélectionnée, Programme de marque de la ville de Kaohsiung – CAD (2013, 2015) Mention honorable, Concours de design de produits culturels créatifs de Taichung (2016) Œuvre sélectionnée, Concours coréen de design de produits à base de teintures naturelles (2017) Défilés de mode et expositions Défilé de la marque Danwu Qingfeng (2015) Défilé de la marque Golden Lotus (2016) Défilé de la marque Junlin (2016) Présentation artistique communautaire Brick New Diamond, district de Shanhua, Tainan (2016) Défilé lors de la compétition internationale de beauté et coiffure (2018) Participations à des expositions Chine : Xiamen, Yiwu, Pékin, Huizhou, Hangzhou, Shanghai Taïwan : Taipei, Taichung Sommet des villes Asie-Pacifique (2013) Couvertures médiatiques Émission « Super Designer Elite Challenge » sur CTS (2011) Reportages dans United Daily News, Liberty Times, Hakka TV, Kaohsiung Qinglian TV, Dagou Weekly, Radio nationale de Chine, Huizhou News, Blue Sky TV (2011–2016) Domaines d'expertise Design de mode Design culturel et créatif Construction et production de vêtements Design d’accessoires Entrepreneuriat et marketing Rédaction de projets professionnels

Présentation de l’artiste – Katina Katina a commencé à créer de l’art thérapeutique en 2014, durant une période de dépression. Cette pratique artistique lui a permis de découvrir une passion profonde pour les motifs géométriques et répétitifs, inspirés par l’architecture historique et les visuels du quotidien. Par la suite, elle est devenue enseignante certifiée en Zentangle et en art japonais Pastel Nagomi, tout en poursuivant ses études universitaires. Pour approfondir ses fondations professionnelles, elle a obtenu deux maîtrises : l’une en muséologie et l’autre en curation et histoire de l’art. Formation académique Master en Curation et Histoire de l’Art – Université Lingnan, Hong Kong (2023) Master en Muséologie – University of Leicester, Royaume-Uni (2022) Expositions collectives (en tant qu’artiste participante) Kyla x Einziart Gallery – ART FORMOSA, Taïwan (2024) Art Now 2024, présenté par Fine Art Market (juillet 2024) Easter Egg Art Exhibition, Western Market & Fine Art Market (mars 2024) Chilling French, Art6 Gallery (mai 2023) Containment, exposition annuelle HKEXAT d’arts expressifs (juin 2023) Dream Touch, The Journey of Dreams Come True, Art6 Gallery (août 2023) Projets de curation Travellers – Projet de fin d’études, MACAH 2022–2023, Université Lingnan (membre de l’équipe curatoriale) Certifications Enseignante certifiée Zentangle (CZT Asia 05) Instructrice certifiée en Pastel Nagomi Art japonais Praticienne avancée en peinture thérapeutique chinoise Enseignante certifiée Art4MeNU – Association taïwanaise pour l’éducation artistique d’accompagnement Analyste certifiée en psychologie par la peinture – Niveau 3, IAPC (États-Unis) Récompenses & distinctions Nominée – Kyla Artist Prize 2024 Médaille d’argent – Asia Arts Elite Festival 2023, catégorie peinture (ACIAA) 2e place – Concours de design de porte-carte Octopus « My Wish » 2023 (catégorie ouverte, HKCCI) Médaille d’argent – Visual Masterpiece Competition, Londres 2023 (catégorie coloriage) Certificat de mérite artistique – Luxembourg Art Prize 2022 Médaille d’argent – Concours de peinture noir et blanc Superior Culture 2022 (catégorie ouverte) Médaille d’argent – Concours annuel de peinture Superior Culture 2021 (catégorie peinture traditionnelle) Médaille d’or – Metropolis International Youth Arts Festival 2021 (Hong Kong – saison 2), organisé par la Hong Kong Competition and Assessment Association

Wei-Ming WANG Chorégraphe ・Interprète ・Directeur du Département des Arts de la Scène, Université Shu-Te (Taïwan) Wei-Ming Wang est un ancien danseur principal de la Cloud Gate Dance Theatre et titulaire d’un Master en danse de la Taipei National University of the Arts. En tant qu’artiste invité, il a collaboré avec de nombreuses compagnies renommées, parmi lesquelles : Taipei Crossover Dance Company Century Contemporary Dance Company Compagnie YLANG La Fong Dance Group Body Phase Studio Focus Dance Company Century Ballet Our Theatre Co-coism Shakespeare’s Wild Sisters Group Sola Dance Theatre Tainan Chicken Scabies Dance Theatre Kaohsiung City Ballet Riverbed Theatre Prix & Distinctions Meilleure performance de danse de l’année, ICRT, 1991 Désigné parmi les danseurs les plus remarquables par la presse hongkongaise en 1997 et 1999 Bourse d’étude de la National Culture and Arts Foundation pour un séjour de recherche à New York, 2001 Œuvres chorégraphiques sélectionnées Son répertoire éclectique comprend notamment : Searching, I Don’t Want, A Solo, A Solo 2, Walking Trees, Walking Trees 2, Vanishing Climb, Alone, The Other Side of Light, A Dream Story, Station Rhapsody, Pheasant Rhapsody, Trilogy of Love and Dislove, Footsteps, That Night, Beauty 1, Beauty 2, ainsi que le ballet contemporain de grande envergure The Wild Swan. Parmi ses créations récentes : Wish, Two People, Fragments and Moments, et Moonlight. Travail théâtral En tant qu’acteur de scène, il a joué dans : Moral Neurosis, Borders, Monologue – mise en scène : Hung-Cheng Fu You Are Beautiful, and I Am Utterly Bored – mise en scène : Szu-Hui Tu The One-Cow Dowry – mise en scène : Sho Ryuzanji (Japon) Poste actuel Wei-Ming Wang est chorégraphe et interprète indépendant, et assume actuellement la fonction de directeur du Département des Arts de la Scène à l’Université Shu-Te, Taïwan.

Chang Sik Kim Professeur de design visuel et communication Affiliation : San José State University (États-Unis) ｜ Volso Design Domaines : Typographie, design de communication visuelle, pédagogie du design Diplômes universitaires Master of Fine Arts (MFA) en design de communication visuelle – Université Hongik, Corée Master of Fine Arts (MFA) en design d’interaction – Université de l’Illinois à Urbana–Champaign, États-Unis Parcours professionnel Chang Sik Kim est professeur à San José State University depuis 2000. Avant cela, il fut directeur artistique au Seoul Graphic Design Center, au Korea Herald Weekly et chez Hangilsa Publishing (Corée), où il a dirigé des projets majeurs en identité visuelle et design éditorial. Depuis 1991, il enseigne dans plusieurs universités internationales tout en dirigeant son propre studio, Volso Design. Ses expertises incluent : Typographie expérimentale Création d’images métamorphiques Design d’identité visuelle Design de mascottes Clients notables : Samsung Electronics, Hyundai Motors, Amazon, Yahoo, HP Recherche & pratique créative Reconnu à l’international, Kim développe une approche métaphorique de l’intégration texte–symbole–image, avec une forte dimension conceptuelle. Auteur de trois ouvrages et de nombreux articles Concepteur de plus de 150 couvertures de livres Créateur de polices bilingues pour l’identité visuelle de San José State University, notamment SJSU Spartan Roman et SJSU Pride Consultant en typographie coréenne pour HP via Dalton Maag (studio basé à Londres) Jurys & distinctions internationales Membre du jury de nombreux concours internationaux : Bienal Internacional del Cartel en México (BICM) Poster Stellars Poster for Tomorrow Granshan Pangram Emirates International Poster Festival COW International Design Festival WOW Design Festa Expositions personnelles sélectionnées 18e exposition personnelle – Gangneung, Corée (2025) Life & People: The Tapestry of Life Stories and the Landscapes of Human Textures Musée Design Thinking, Gangneung 4–26 janvier 2025 designthinkingmuseum.com 17e exposition personnelle – Séoul, Corée (2024) Hong Gallery, Séoul 27 juillet – 11 août 2024 16e exposition personnelle – Varsovie, Pologne (2024) Metaphor Visual Play WIT Gallery, Académie WIT 15e exposition personnelle – Budapest, Hongrie (2024) FISE Gallery, Budapest 13e exposition personnelle – Londres, Royaume-Uni (2022) Imagination Game & Metaphorical Play: The World of Meta-Image through Surrealistic Illusion University of Westminster – London Gallery West 19–25 novembre 2022 12e exposition personnelle – Gérone, Espagne (2022) Salt City Museum of Art Curious Chang: Imagination Game & Metaphorical Play

Julien Rouast partage la vision de l'ASSOCIATION DE LA LUEUR ÉCLAIRANTE DE L'ART, en croyant fermement que l'art et la culture peuvent être valorisés à travers des modèles de gestion innovants et responsables. Son expertise en gestion et en luxe contribuera à positionner l’association comme un leader dans le domaine des échanges culturels et des projets artistiques d’envergure.

Tsai, Shing-Tze Artiste visuel – Peinture fluide et lumière Expositions récentes Mai 2023 – Night Art Fair, Taipei Octobre 2023 – Art Shopping Paris (Carrousel du Louvre) Janvier 2024 – The Unbearable Lightness of Being (exposition collective) Mai 2024 – Island and Becoming (exposition personnelle) Juin 2024 – Island and Becoming – Night Edition (exposition personnelle) 2024 – ART FORMOSA Art Fair, Taïwan Démarche artistique Tsai, Shing-Tze est un artiste spécialisé dans la peinture fluide, intégrant régulièrement des pigments fluorescents et phosphorescents afin de créer des œuvres à perceptions multiples. Sous différents spectres lumineux, ses créations révèlent des détails cachés et des éléments visuels inattendus – de véritables "œufs de Pâques" artistiques qui transforment l’expérience visuelle au fil du temps. Sa pratique explore les tensions et les équilibres entre intérieur et extérieur, corps et esprit, lumière et obscurité, en donnant naissance à des récits visuels multidimensionnels. Le spectateur est ainsi invité à adopter des points de vue multiples pour révéler toute la profondeur de l’œuvre.

Wei Ling, Chao est une artiste spécialisée dans l’art de la narration visuelle à travers la photographie et la vidéographie documentaire. Son travail se concentre sur la capture de récits humains authentiques et sur l’exploration des interactions entre les individus, les cultures et leur environnement. Avec un œil aiguisé pour les détails et une profonde sensibilité artistique, elle transforme des moments fugaces en œuvres d’art intemporelles.

Fondatrice de DE Global Art Agency., Ltd. Membre artiste de la Gallery Climate Coalition (Royaume-Uni) Ku Chi-Chun est conférencière TEDx, détentrice exclusive du brevet mondial pour la technique traditionnelle de peinture à la gouache orientale (technique du "glue color"), et une figure majeure de l'art contemporain asiatique. Elle est la fondatrice de DE Global Art Agency à Taïwan et de l'ALEA – Association de la Lueur Éclairante de l’Art à Paris, deux organismes artistiques officiellement enregistrés, dédiés à la diplomatie culturelle entre l’Asie et l’Europe. 1. Brevets et certifications Certificat d’enseignante qualifiée délivré par le Ministère de l’Éducation de Taïwan Certificat international de designer graphique Adobe Titulaire d’un brevet d’invention unique pour la technique traditionnelle de peinture à la gouache orientale (glue color) 2. Collaborations de marques Collaborations curatoriales, artistiques ou commerciales avec : Gucci, Kiton, Fabiana Philippe, STEFANO RICCI, Häagen-Dazs, Floraïku, SHIATZY CHEN, TutorABC, Kruzin, Taipei Inn Group, OWTing Group, Toyota, UberEats, Yahoo Taiwan, Samsung, CAREhER, Perak International Puppetry, KKBOX, Uni‑President Group, FamilyMart, Mercedes‑Benz, Taishe Industrial, CAMA Café, Hualong Group, Farglory, Farglory Construction, oinn Japanese Restaurant, Isabel Wedding Cake, et bien d’autres. 3. Œuvres et publications Recueil de calligraphies et peintures de Ku Chi-Chun Article académique : Recherche sur l'application des techniques d'encre dans les affiches culturelles Publication dans des revues internationales : Applied Ways of Brush Painting in Poster Design 4. Présence médiatique Interventions ou publications dans : Marie Claire China, VOGUE, Collection of Modern Art & Investment, ARTCO, Arch Magazine, Art Appreciation Danube, ELLE, East-West Celebrities, ainsi que Sanli, Apple Daily, CTS, FTV, entre autres 5. Expositions Participation à des foires et salons internationaux majeurs : ANIMA MUNDI (Venise), Art Capital et Louvre Carrousel (Paris), Beijing, Tokyo, Shanghai, Los Angeles, ART BUSAN, ainsi que dans des musées et centres d’art à Taïwan et aux États-Unis 6. Enseignement & conférences A conduit plus de 300 ateliers/conférences, incluant : Yahoo Taiwan, Weiger Bilingual School, Daohe Experimental School, Victoria Bilingual High School, Washington Bilingual School, TutorABC, Hualong Group, Taichung Top City, Yuan Xiong Construction, etc. 7. Ventes aux enchères & collections Enchères notables : 2022 : My Story and I × Ku Chi-Chun 2021 : Sotheby’s Vienna × Rotary Club International 2015–2020 : divers événements caritatifs et ventes en ligne Collections publiques : Art Bank – Ministère de la Culture de Taïwan (2014) Bureaux de représentation de Taïwan en France et à Singapour (2018) 8. Interviews TV & magazines Émissions : Art Danube de Huang Zijiao, CTS Art Enthusiasts (2015–2016) Profils dans : VOGUE China, Marie Claire China, ARTCO, Arch Magazine, East-West Celebrities, etc. 9. Publications & chroniques Livre : Recueil de calligraphies et peintures de Ku Chi-Chun ISBN : 9789865673383 (publié en septembre 2015) Articles publiés : Les artistes engagés dans les mouvements sociaux Entretien avec l’illustratrice taïwanaise Xie Yunyun La rébellion contre l’art académique, etc. Rédactrice régulière pour la plateforme The News Lens 10. Formation, fonctions & distinctions Formation : Licence en Calligraphie et Peinture chinoise, Université nationale des arts de Taïwan Master en Théorie de l’art, Université nationale d'éducation de Taichung Programme exécutif en management, Peking University HSBC Business School (Chine) Fonctions précédentes : Jurée – Prix artistique du Ministère de la Défense nationale (Taïwan)